viernes, 23 de noviembre de 2018

En recuerdo de José Manuel de la Huerga




Durante la pasada noche falleció el escritor José Manuel de la Huerga.

Me piden los amigos que escriba sobre ti. Tal día que hoy, con el silencio roto. Soy un librero humilde que defiende los libros y en ese camino estrecho nos encontramos. Iba con la mochila llena de tus libros y tú con la pasión de contar las historias y llenar los oídos de lectores y públicos no muy agradecidos. Regresábamos juntos, a veces sin convencer a nadie, ni vender ningún libro. Ahora te diría que no sé dónde vamos, te preguntaría cómo va tu novela de balleneros del norte, qué hará la playa de Torimbia en fin de año, qué será de los chicos de Tudela el curso próximo, qué peleas ahora que te ha rendido un corazón tan grande. Voy a hacer lo de siempre, tenerte sentado y quieto en las estanterías y que no coja el polvo la palabra, los libros que escribiste trabajando con sueños.

Enrique Señorans.


Algunos enlaces:

http://ultimocero.com/cultura/2018/11/23/muere-los-51-anos-escritor-jose-manuel-la-huerga/

http://feceav-epa.blogspot.com/2018/11/adios-companero.html

https://tamtampress.es/2017/05/10/palabras-de-jose-manuel-de-la-huerga-al-recibir-el-premio-de-la-critica-de-castilla-y-leon/

https://libreriaapiedepagina.blogspot.com/2014/02/en-marcha-la-biblioteca-humana.html

https://libreriaapiedepagina.blogspot.com/2014/01/llega-la-biblioteca-humana.html

https://libreriaapiedepagina.blogspot.com/2016/03/presentacion-de-pasos-en-la-niebla-de.html



martes, 20 de noviembre de 2018

Dudu Fdez. presenta el poemario Ser dos (inútilmente)





Dudu Fdez nos presentará su poemario Ser dos (inútilmente) este jueves 22 de Noviembre, a las 20.00, en la Librería A Pie de Página. Organiza la librería y Susurros a Pleno Pulmón. El libro ha sido editado por Septentrión, colección El Viaducto.







lunes, 19 de noviembre de 2018

Felipe Boso y su correspondencia, en la Fundación Segundo y Santiago Montes





En Babelia de El País ha aparecido el pasado 8 de octubre esta reseña de Ángel L. Prieto de Paula:

"Nacido en Villarramiel (Palencia, 1924), Felipe Boso (Felipe Segundo Fernández Alonso) se licenció en Historia en Santiago, cursó Filosofía en Madrid y finalmente desembocó en la geología y la geografía. En 1952 marchó a Alemania, donde terminó quedándose, felizmente casado y sin la tesis que había ido a redactar. Antes de su muerte en 1983 vivía trabajando como un galeote en traducciones y otras labores de pluma. De su poesía apenas logró ver publicado en vida título y medio: T de trama (1970) y La palabra islas (1981; impreso defectuosamente y no distribuido), este último solo disponible en la reedición de 2006 al cuidado de José Luis Puerto.

En el epistolario Mi jaula es una celda asoma un castellano (y cristiano) viejo, ausente y añorante de su país, quien con fervor tiende redes a los pocos representantes de la poesía experimental española desde que en 1969 averigua que él no es su único apóstol. Eran pocos, sí, pero mal avenidos: al menos Fernando Millán e Ignacio Gómez de Liaño, procedentes ambos de Problemática 63, donde oficiaba de pontífice Julio Campal, cuya muerte en 1968 los dejó enfrentados en proyectos distintos: NO el primero, CPAA el segundo. Pero si Campal era un 'invasor' uruguayo-argentino que había actuado en toda España mediante conferencias y exposiciones que le permitieron fundir artes visuales y música, Boso, a quien tocaba ocupar su hueco, era un “evadido” que operaba aislado en su despacho de un pueblecito alemán, entre jaula y celda, con escritos amortajados en las prensas, y obligado a compensar su ausencia con un intercambio epistolar incesante. De él resulta este volumen, preparado por J. A. González Fuentes, donde se asiste al combate contra la escasez material y la incuria cultural.

En los años centrales de esta correspondencia se había muerto Miguel Labordeta, malbaratado a Ory, orillado a Cirlot, relegado a Crespo y su conexión con los brasileños de Noigandres, ignorado a Pino. Con algunos de estos y con otros como Enrique Uribe, Guillem Viladot, Antonio L. Bouza, José-Miguel Ullán, Javier Maderuelo…, quiso Boso sostener una poesía que, ante la evidencia de que ya está dicho todo, le exige desmantelar la lengua y ser “un deslenguado que se desdice y se desvive”. Además de incentivar la poesía visual en España, pretendió difundirla en Alemania; lo hizo en la revista Akzente, cuya puerta le franqueó Elias Canetti, en 1972 y 1978, esta vez con Ricardo Bada y abriendo más la mano a otras estéticas. 

Boso restó a su obra la atención que derrochó en otros, a través de cartas que rezuman generosidad, rigor, lucidez y gran cultura. A Francisco Álvarez Colino le escribe una memorable retahíla admonitoria: “Simplifícate, mutílate, duda de ti mismo, duda de todos, desespérate, llora, rabia, siéntete fracasado, impotente, empieza otra vez, deja que lo que hagas se pudra, olvídate de ello, ahógate, siéntete la persona más desgraciada de la tierra, cree que nunca has tenido dolor igual, no pierdas la esperanza, no confíes más que en tu desesperanza…”, e così via. Para quienes pensaran que el poema fonético, los caligramas y los biogramas eran entretenimiento de ociosos, estos consejos les mostrarán cómo puede romperse el discurso logocéntrico con los estertores de alguien que muere por la escritura y que, solo en sus cartas y según se observa en el ejemplo anterior, no está tan alejado de los viejos existencialistas".



Juan Antonio González Fuentes

Esperanza Ortega




sábado, 17 de noviembre de 2018

Poetas lectores en el Día de las Librerías




Para celebrar el Día de las Librerías congregamos ayer viernes en A pie de Página a unos cuantos poetas locales, que leyeron brevemente algún poema seleccionado de su obra. Por aquí pasaron Gonzalo Franco, Mar Gómez, Rosa María Martín, Irene DeWitt, Javier Cartago, Jesús García, Yanira Vega, Carmen Gc, José Manuel Rodríguez Tobal, Beatriz Gómez, Chapu Valdegrama. Ahí van de forma aleatoria y sin orden ni concierto fotografías de varios de los autores lectores.





jueves, 15 de noviembre de 2018

Valladolid piensa: Filosofía y Literatura. Café Teatro Zorrilla




En el Café Teatro Zorrilla, el VIERNES 16 de NOVIEMBRE a las 21.30. Entrada gratuita y aforo limitado:


Valladolid piensa.  

Filosofía y Literatura 



Coordinador: Fernando Longás (Profesor de Filosofía Moral y Política, UVA) 

Participantes: David Sánchez Usanos (Profesor de Filosofía de la UAM) Fernando Bárcena (Catedrático de Filosofía de la Educación, UCM) Begoña Pessis (Doctora en Filosofía de la Universidad de Chile) 

En las palabras pensamos, argumentamos y buscamos fundamentos; en las palabras imaginamos, nos emocionamos y construimos relatos. Filosofía y literatura ¿dónde se encuentran? ¿Cuándo se distancian? ¿Podemos describir una frontera que las separa, o están ambas condenadas a confundirse con la otra? Conversamos en torno a ese territorio de palabras, difuso pero lleno de sugerentes luces, en el que filosofía y literatura se dan la mano, se enredan, bailan juntas, pero donde, al mismo tiempo, pareciera que nunca acaban por comprometerse del todo.


Fernando Longás Uranga


David Sánchez Usanos

Fernando Bárcena





sábado, 10 de noviembre de 2018

Conferencia de Ignacio Guerra sobre el zócalo de azulejos del Palacio de Pimentel, en la Fundación Segundo y Santiago Montes




Ignacio Guerra hablará del tema "En torno a la autoría artística y material del zócalo de azulejos del Palacio Pimentel de Valladolid" el próximo Viernes 16, a las 20.00, en la Fundación Segundo y Santiago Montes. Se expondrá el dibujo original del incendio de Valladolid de 1561, que se podrá ver hasta el 16 de diciembre.









lunes, 5 de noviembre de 2018

Sobre el oficio más necesario del mundo. Fernando Valiño. Conferencia en el Café Teatro Zorrilla






MIÉRCOLES, 7 de NOVIEMBRE 2018, a las 20.00.  Entrada gratuita. Aforo limitado.

VIII CICLO DE CONFERENCIAS ASOCIACIÓN CULTURAL CIUDAD SOSTENIBLE 

La Asociación Cultural Ciudad Sostenible (ACCS), en colaboración con el Café Teatro Zorrilla, inicia el IX Ciclo de Actividades y Conferencias sobre temas de Urbanismo y Ciudad. 

Tema: ALGUNAS REFLEXIONES, A LA ORILLA DEL PISUERGA, SOBRE EL OFICIO MAS NECESARIO DEL MUNDO.

Interviene: FERNANDO VALIÑO, periodista, director de últimocero, hasta 2018. 

Presenta y modera: Susana Ordóñez, presidenta de ACCS




sábado, 3 de noviembre de 2018

Presentación del libro Fronda, de Luis Marigómez, en la Fundación Segundo y Santiago Montes




El próximo Viernes 9 de noviembre, a las 20.00, y en la Fundación Segundo y Santiago Montes, presentación del libro Fronda, de Luis Marigómez, interviniendo Jorge Praga, escritor, y Antonio J. Huerga, editor. El libro está editado por Huerga & Fierro.




Luis Marigómez (Nava de la Asunción, Segovia, 1957) vive en Valladolid. Es autor del libro de poemas Año (Icaria, Barcelona, 2008). Ha publicado las novelas Vísperas (Huerga & Fierro, Madrid; Assírio & Alvim, Lisboa, 1999); Rosa (Losada, Madrid, 2002); A través (Kailas, Madrid, 2007) y Sinfín (Huerga & Fierro, Madrid, 2016). Sus relatos conforman Ramo (Alianza, Madrid, 2001), premio Miguel Delibes, y Trizas (Huerga & Fierro, Madrid, 2011). Crítico literario (ahora en el suplemento La sombra del ciprés, de El Norte de Castilla; antes en Diario 16; ABC; etc.). Fue coeditor de la revista de poesía Veneno de 1989 a 1995. Cofundó la revista El signo del gorrión (1993 2002). Tradujo el poemario Luna nueva, de Margaret Atwood (Icaria, Barcelona, 2000). 

Fronda: Conjunto de hojas y ramas que forman espesura es una de las definiciones de fronda. Internarse en ella, intentar atravesarla a lo largo de los ciclos del tiempo es quizá el principal propósito de este poemario. Dentro hay tres capítulos: tierra, la base de todo, el sustrato, de allí brotan la vida, las plantas, allí va a parar lo vivo cuando acaba. Debajo están las raíces, lo que sujeta el en(t)ramado, sin luz ni aire. El agua es su complemento imprescindible. Disuelve los nutrientes y mantiene el vigor de lo que nace; cae del cielo, penetra lo que encuentra y escapa. En medio, miedo, la emoción básica, compartida por humanos y animales, que aparece ante las transformaciones, ante la muerte, también a los cambios del cuerpo y a la vida. Esta sección no es elegía ni réquiem, representa lo cotidiano, sin exaltaciones ni aparato retórico, sin ocultar el dolor. Miedo a quedar atrapado en la fronda. El agua sí consigue salir, la tierra sujeta lo vegetal, cobija animalillos y deshechos... Fronda es también vendaje que se utiliza en fracturas y heridas.



martes, 23 de octubre de 2018

Rosa M. Martín presenta el poemario A veces contigo




Rosa M. Martín presentará y leerá poemas de su libro A veces contigo, V Premio Internacional de Poesía Treciembre. El acto tendrá lugar el próximo Viernes 26 de Octubre a las 20.00 en la librería A pie de página.


(Fotografía tomada de Últimocero)



Un poema del libro:

"Embadurnamos los cuerpos en perfumes de lenguas
esas lenguas indómitas que se engullen
con fragor de conquista multiplicándose imbatibles
en ese idioma nuestro que escapa el escrutinio.
El hambre de nosotros airea olor de carne,
esa carne curtida al soplo y al rocío, al lodo y al salitre,
esa carne despojada de fronteras
vivificada
en apetencia extrema de cachorros sedientos
desbordando extremidades.
Emborrachándonos de hendidura profunda y de dobleces
nuestras bocas engullen en trance hasta el escarpe
que araña desde el órgano.
Un torrente caldea los pasajes con su policromía
ese alud de muerte momentánea, sudor y rubor, pico y cumbre,
y después calma".





lunes, 22 de octubre de 2018

Marola & Chail y sus canciones de película en el Café Teatro Zorrilla




MIÉRCOLES, 24 de OCTUBRE 2018.  21.30. Entrada gratuita. Aforo limitado.

En vivo MAROLA & CHAIL Especial Cine: canciones de película.  Concierto especial dedicado a canciones inolvidables de la historia del Cine.




sábado, 20 de octubre de 2018

Gamoneda, Kozer y Tamargo en la tertulia del Café Zorrilla.





Pasaron por el Café Teatro Zorrilla los poetas José Kozer y Antonio Gamoneda, dígase en el orden inverso, si lo prefieren, y nos deleitaron con sus experiencias y criterios no solo sobre la poesía o la literatura sino sobre la vida y lo experimentado. Al respecto, el poeta Jorge Tamargo escribe en su blog Encomio de la imagen:

"El pasado miércoles moderé una charla entre Antonio Gamoneda, José Kozer y el público que nos acompañó en el Café del Teatro Zorrilla de Valladolid. Después de habernos ofrecido el martes una memorable lectura conjunta en la Biblioteca de Castilla y León, también en Valladolid, Antonio y José volvieron a reunirse con nosotros para hablar de poesía. Preparé tres preguntas para ellos, y al formular la segunda, de refilón dije que sus obras son universales. El término universal no se me cayó, ni fui a buscarlo allende con una intención espuria (hay hombres tontos que se apartan de su camino hasta un cuarto de legua para atrapar una palabra deslumbrante, decía Montaigne / quiero creer que no fue el caso); lo pronuncié con ingenua honestidad, inserto en una pregunta que apuntaba en otra dirección; pero aun así, a Antonio le saltaron las alarmas. (Antonio es, creedme, uno de los poetas más generosos y tolerantes que he conocido, porque es, claro está, uno de los más grandes. La grandeza y la generosidad suelen elegir a los mismos espíritus para gustarse en ellos y acomodarse en sus bodegas). Antonio es generoso y tolerante, pero también pudoroso, y por eso posee eficaces alarmas anti-loas: ¡Ojo, demasiado, demasiado!, saltaron las suyas; y, por las mismas razones, con el mismo aviso, también lo hicieron las de José. Entonces Antonio, que encabezó la respuesta, hizo un elegante requiebro ante la pregunta formulada (que tal vez lo habría abocado a un tema espinoso), se centró en el asunto de su supuesta universalidad, y con esa gracia finamente irónica que poseen las personas inteligentes y experimentadas, dijo que sólo se reconoce como el mejor poeta de su barrio, pues es el único que allí vive; y que eso de la universalidad no lo entiende bien, ni siquiera mal; pidiéndome después que me explicara, que lo ilustrara al respecto. Como es lógico, me inhibí de tal cosa. No por pereza o falta de interés, sino porque no quise sustraer tiempo a las intervenciones de los poetas invitados. Sabía que el público estaba allí para escucharlos a ellos, no a mí. Me inhibí entonces, pero ahora… Ah, la universalidad de un poeta no se dirime en el tribunal de su barrio. Y como yo no vivo en el de Antonio… Seguramente escriba un montón de cosas innecesarias para explicar algo obvio, pero os juro que ninguna de las palabras que leeréis a continuación se me habrá caído".



* Fotografías de Enrique Señorans y Jorge Tamargo.


miércoles, 17 de octubre de 2018

Paula Aguirrezabala presenta su libro en Café Teatro Zorrilla





JUEVES, 18 de OCTUBRE 2018 20.30. Entrada gratuita. Café Teatro Zorrilla.

Presentación del libro Maldita feminista, gorda y depresiva de  Paula Aguirrezabala (Entropía Ediciones) 

Desde 1992, Paula Aguirrezabala se debate entre vallisoletana y leonesa. Ser un primerísimo plano de la fragilidad le ha llevado a estudiar publicidad y cine para intentar cambiar a las personas que no quieren cambiar el mundo. Su poemario El cadáver presenta fue publicado en 2014 y dos años más tarde vio la luz su novela negra Al final, muere. Ha participado en varias antologías y revistas poéticas, ha sido pregonera de su pueblo, declamadora en diversos actos contra la violencia de género y jurado en un concurso de relatos de la UVA. Escribe Paula sobre su nuevo libro: «Maldita feminista, gorda y depresiva no es un libro de autoayuda. No obstante, posee una anómala esperanza en mí. No es éste el primer libro que escribo, pero sí el primero que debí escribir: primitivo e incisivamente sincero».




Los poetas Kozer y Gamoneda pillados a pie de calle





Antonio Gamoneda y José Kozer, pillados a pie de calle. ¿Tertulia efímera de veteranos? Rienda suelta a sus expresividades, difícil saber quién lleva la voz cantante en un coloquio amigable. Entre gestos de manos y liada de pitillo anda el juego. Ayer martes en la Plaza de la Trinidad, junto a la Biblioteca Pública de Castilla y León, donde tuvo lugar la lectura de poemas por parte de ambos autores.





martes, 16 de octubre de 2018

Ignacio Sanz conversará con Esperanza Ortega en la Fundación Segundo y Santiago Montes




El próximo viernes 19 de octubre, a las 20.00, Conversación entre Ignacio Sanz y Esperanza Ortega en la Fundación Segundo y Santiago Montes, calle Núñez de Arce, 9.

Ignacio Sanz. Escritor y narrador oral. Lastras de Cuéllar (Segovia) 1.953. Licenciado en Sociología por la Universidad Complutense, es autor de una amplia obra literaria que abarca más de cincuenta títulos entre novela, relatos, literatura infantil y juvenil, viajes y etnografía. Ganador de varios premios de relatos, quedó finalista del premio de Narrativa Torrente Ballester con su novela La música del bosque. Con Una vaca dos niños, trescientos ruiseñores y con El hombre que abrazaba a los árboles obtuvo el Premio Ala Delta de Literatura Infantil en el 2010 y en el 2013, respectivamente; y con Picasso me pica el Premio El Príncipe Preguntón de poesía infantil 2.010. 

Combina la escritura y la animación sociocultural. Vive en Segovia. Durante treinta años, con el patrocinio de Caja Segovia, coordinó el foro literario La Tertulia de los Martes, donde fueron invitados los más destacados escritores de la lengua castellana. 

Dirige el Festival de Narradores Orales de Segovia y de El Espinar. Es columnista de El Norte de castilla. Sus últimas publicaciones son María, ojos de lechuza, (Isla del Náufrago, 2017), una aproximación a María Zambrano para niños, y Retrato de un ciempiés (Veoveo, 2018), sobre el acueducto de Segovia.





lunes, 15 de octubre de 2018

Lo que no se puede comer, se respira. Mesa redonda sobre poesía con Gamoneda y Kozer en el Café Teatro Zorrilla este miércoles 17 de octubre






A mayores de la lectura anunciada del martes de obra poética de Antonio Gamoneda y José Kozer en la Biblioteca de Castilla y León, tendremos una nueva oportunidad el Miércoles 17 de octubre, a las 20.00 en el Café Teatro Zorrilla. Lo que no se puede comer, se respira es el título del conversatorio que moderado por Jorge Tamargo, y organizado por Manuel Iglesias, Librería A pie de página y Asociación Artilunios nos reunirá en lo que esperamos sea una agradable y jugosa charla.




jueves, 11 de octubre de 2018

Antonio Gamoneda y José Kozer, lectura de poemas en la Biblioteca de Castilla y León





El próximo martes 16 de Octubre, a las 19,30, tendrá lugar el recital de poemas Distinto y junto a cargo de los poetas Antonio Gamoneda y José Kozer en el Auditorio de la Biblioteca de Castilla y León, Plaza de la Trinidad, 2. Presentados por Jorge Tamargo.

Esta actividad está organizada por la Fundación Jorge Guillén y la Asociación Artilunios.









lunes, 8 de octubre de 2018

La modernidad elusiva, libro de Iván Iglesias. Café Teatro Zorrilla





MIÉRCOLES, 10 de OCTUBRE 2018 20.30 h. Entrada gratuita.

Presentación del libro La modernidad elusiva: Jazz, baile y política en el Guerra Civil española y el franquismo de IVÁN IGLESIAS.

 Intervienen: MIGUEL ÁNGEL PÉREZ MARIO BENSO





La modernidad elusiva supone todo un hito de referencia dentro de las investigaciones de campo sobre la fascinante historia del jazz en nuestro país: una música que nos llegó de más allá del océano y fue capaz de abrirse paso en condiciones poco menos que hostiles. Iván Iglesias ha realizado un profundo, metódico y extraordinario trabajo de rastreo documental que arroja luz sobre períodos amplios y poco documentados de los avatares en la música negra en España y, de paso, traza también un perfil de una sociedad y un tiempo complejos y difíciles. Este libro es una historia cultural de aquel período desde la inexplorada perspectiva de la música popular urbana, nexo de sonido y cuerpo cuya erosión frustró el anclaje del régimen en el pasado. Sus análisis de los vínculos entre música y política traspasan las fronteras españolas para ofrecer también nuevos enfoques desde los que entender lo discos de Miles Davis y John Coltrane sobre España o los primeros experimentos del jazz-flamenco.

Iván Iglesias es licenciado en Historia por la Universidade de Santiago de Compostela, licenciado en Historia y Ciencias de la Música y doctor europeo en Musicología por la Universidad de Valladolid. Saxofonista de jazz, desde 2007 es profesor de música popular urbana en la Universidad de Valladolid. Ha sido investigador y profesor visitante en la City University de Nueva York., Freie Universität de Berlin, Cardiff University, Universita de Roma-La Sapienzia y Universidad de La Habana. Entre 2008 y 2014 fue miembro de la Junta Directiva de la SIBE (Sociedad de Etnomusicología). Sus investigaciones se han centrado en la historia y la historiografía del jazz y del rock, la música popular urbana en España y la dimensión sonora de la diplomacia cultural durante la Guerra Fría. 


lunes, 1 de octubre de 2018

Una lengua que él hablaba, de Tomás Salvador, en la Fundación Segundo y Santiago Montes








Tomás Salvador González (Zamora, 1952) es autor de una variada y extensa obra poética que empieza en los primeros años 70 y todavía está en marcha. ‘Una lengua que él hablaba’ reúne todos sus libros de poemas de palabras, inéditos y publicados. La mirada a un exterior inmediato, en busca de elementos mínimos, pero suficientes, que sean portadores de alguna señal, es quizá una de las características fundamentales de la obra de Tomás Salvador González. Pero esa mirada no es neutra, además de sus capacidades escrutadoras, de disección, iluminadoras, de encuentro con la maravilla de lo cotidiano, lleva en sí una ternura que transforma lo visto en un canto agradecido a los sentidos. La armonía de tintes casi míticos de la escritura de Tomás Salvador González está habitada de tensiones que articulan lo material en una suerte de paisaje metafísico que le otorga un misterioso e inquietante halo. 




Entre quienes han leído y estudiado su obra, el concepto de “verdad” aparece una y otra vez. Es una obsesión callada para el autor, que ha de entenderse no como la búsqueda de una verdad con mayúscula, sino como fidelidad a la verdad más modesta de las cosas y los seres que pueblan los poemas. En este muestrario de epifanías de esta vida corriente llama la atención cómo el presente que ha propiciado el poema encuentra su raíz en un episodio, en una imagen del pasado. La poesía de T.S.G. aparece así como ayudamemoria que reúne la vida, los escenarios y los tiempos. 

Es también autor de la novela El territorio del mastín (Premio Narrativa Breve de la Editorial Juventud, Barcelona, 1995; reeditado en 2016 por la editorial Malasangre, Oviedo). Fue miembro fundador de la revista El signo del gorrión, a cuyo consejo de redacción perteneció durante sus diez años de vida. Como poeta visual ha participado en diversas carpetas y exposiciones.