martes, 23 de octubre de 2018

Rosa M. Martín presenta el poemario A veces contigo




Rosa M. Martín presentará y leerá poemas de su libro A veces contigo, V Premio Internacional de Poesía Treciembre. El acto tendrá lugar el próximo Viernes 26 de Octubre a las 20.00 en la librería A pie de página.


(Fotografía tomada de Últimocero)



Un poema del libro:

"Embadurnamos los cuerpos en perfumes de lenguas
esas lenguas indómitas que se engullen
con fragor de conquista multiplicándose imbatibles
en ese idioma nuestro que escapa el escrutinio.
El hambre de nosotros airea olor de carne,
esa carne curtida al soplo y al rocío, al lodo y al salitre,
esa carne despojada de fronteras
vivificada
en apetencia extrema de cachorros sedientos
desbordando extremidades.
Emborrachándonos de hendidura profunda y de dobleces
nuestras bocas engullen en trance hasta el escarpe
que araña desde el órgano.
Un torrente caldea los pasajes con su policromía
ese alud de muerte momentánea, sudor y rubor, pico y cumbre,
y después calma".





lunes, 22 de octubre de 2018

Marola & Chail y sus canciones de película en el Café Teatro Zorrilla




MIÉRCOLES, 24 de OCTUBRE 2018.  21.30. Entrada gratuita. Aforo limitado.

En vivo MAROLA & CHAIL Especial Cine: canciones de película.  Concierto especial dedicado a canciones inolvidables de la historia del Cine.




sábado, 20 de octubre de 2018

Gamoneda, Kozer y Tamargo en la tertulia del Café Zorrilla.





Pasaron por el Café Teatro Zorrilla los poetas José Kozer y Antonio Gamoneda, dígase en el orden inverso, si lo prefieren, y nos deleitaron con sus experiencias y criterios no solo sobre la poesía o la literatura sino sobre la vida y lo experimentado. Al respecto, el poeta Jorge Tamargo escribe en su blog Encomio de la imagen:

"El pasado miércoles moderé una charla entre Antonio Gamoneda, José Kozer y el público que nos acompañó en el Café del Teatro Zorrilla de Valladolid. Después de habernos ofrecido el martes una memorable lectura conjunta en la Biblioteca de Castilla y León, también en Valladolid, Antonio y José volvieron a reunirse con nosotros para hablar de poesía. Preparé tres preguntas para ellos, y al formular la segunda, de refilón dije que sus obras son universales. El término universal no se me cayó, ni fui a buscarlo allende con una intención espuria (hay hombres tontos que se apartan de su camino hasta un cuarto de legua para atrapar una palabra deslumbrante, decía Montaigne / quiero creer que no fue el caso); lo pronuncié con ingenua honestidad, inserto en una pregunta que apuntaba en otra dirección; pero aun así, a Antonio le saltaron las alarmas. (Antonio es, creedme, uno de los poetas más generosos y tolerantes que he conocido, porque es, claro está, uno de los más grandes. La grandeza y la generosidad suelen elegir a los mismos espíritus para gustarse en ellos y acomodarse en sus bodegas). Antonio es generoso y tolerante, pero también pudoroso, y por eso posee eficaces alarmas anti-loas: ¡Ojo, demasiado, demasiado!, saltaron las suyas; y, por las mismas razones, con el mismo aviso, también lo hicieron las de José. Entonces Antonio, que encabezó la respuesta, hizo un elegante requiebro ante la pregunta formulada (que tal vez lo habría abocado a un tema espinoso), se centró en el asunto de su supuesta universalidad, y con esa gracia finamente irónica que poseen las personas inteligentes y experimentadas, dijo que sólo se reconoce como el mejor poeta de su barrio, pues es el único que allí vive; y que eso de la universalidad no lo entiende bien, ni siquiera mal; pidiéndome después que me explicara, que lo ilustrara al respecto. Como es lógico, me inhibí de tal cosa. No por pereza o falta de interés, sino porque no quise sustraer tiempo a las intervenciones de los poetas invitados. Sabía que el público estaba allí para escucharlos a ellos, no a mí. Me inhibí entonces, pero ahora… Ah, la universalidad de un poeta no se dirime en el tribunal de su barrio. Y como yo no vivo en el de Antonio… Seguramente escriba un montón de cosas innecesarias para explicar algo obvio, pero os juro que ninguna de las palabras que leeréis a continuación se me habrá caído".



* Fotografías de Enrique Señorans y Jorge Tamargo.


miércoles, 17 de octubre de 2018

Paula Aguirrezabala presenta su libro en Café Teatro Zorrilla





JUEVES, 18 de OCTUBRE 2018 20.30. Entrada gratuita. Café Teatro Zorrilla.

Presentación del libro Maldita feminista, gorda y depresiva de  Paula Aguirrezabala (Entropía Ediciones) 

Desde 1992, Paula Aguirrezabala se debate entre vallisoletana y leonesa. Ser un primerísimo plano de la fragilidad le ha llevado a estudiar publicidad y cine para intentar cambiar a las personas que no quieren cambiar el mundo. Su poemario El cadáver presenta fue publicado en 2014 y dos años más tarde vio la luz su novela negra Al final, muere. Ha participado en varias antologías y revistas poéticas, ha sido pregonera de su pueblo, declamadora en diversos actos contra la violencia de género y jurado en un concurso de relatos de la UVA. Escribe Paula sobre su nuevo libro: «Maldita feminista, gorda y depresiva no es un libro de autoayuda. No obstante, posee una anómala esperanza en mí. No es éste el primer libro que escribo, pero sí el primero que debí escribir: primitivo e incisivamente sincero».




Los poetas Kozer y Gamoneda pillados a pie de calle





Antonio Gamoneda y José Kozer, pillados a pie de calle. ¿Tertulia efímera de veteranos? Rienda suelta a sus expresividades, difícil saber quién lleva la voz cantante en un coloquio amigable. Entre gestos de manos y liada de pitillo anda el juego. Ayer martes en la Plaza de la Trinidad, junto a la Biblioteca Pública de Castilla y León, donde tuvo lugar la lectura de poemas por parte de ambos autores.





martes, 16 de octubre de 2018

Ignacio Sanz conversará con Esperanza Ortega en la Fundación Segundo y Santiago Montes




El próximo viernes 19 de octubre, a las 20.00, Conversación entre Ignacio Sanz y Esperanza Ortega en la Fundación Segundo y Santiago Montes, calle Núñez de Arce, 9.

Ignacio Sanz. Escritor y narrador oral. Lastras de Cuéllar (Segovia) 1.953. Licenciado en Sociología por la Universidad Complutense, es autor de una amplia obra literaria que abarca más de cincuenta títulos entre novela, relatos, literatura infantil y juvenil, viajes y etnografía. Ganador de varios premios de relatos, quedó finalista del premio de Narrativa Torrente Ballester con su novela La música del bosque. Con Una vaca dos niños, trescientos ruiseñores y con El hombre que abrazaba a los árboles obtuvo el Premio Ala Delta de Literatura Infantil en el 2010 y en el 2013, respectivamente; y con Picasso me pica el Premio El Príncipe Preguntón de poesía infantil 2.010. 

Combina la escritura y la animación sociocultural. Vive en Segovia. Durante treinta años, con el patrocinio de Caja Segovia, coordinó el foro literario La Tertulia de los Martes, donde fueron invitados los más destacados escritores de la lengua castellana. 

Dirige el Festival de Narradores Orales de Segovia y de El Espinar. Es columnista de El Norte de castilla. Sus últimas publicaciones son María, ojos de lechuza, (Isla del Náufrago, 2017), una aproximación a María Zambrano para niños, y Retrato de un ciempiés (Veoveo, 2018), sobre el acueducto de Segovia.





lunes, 15 de octubre de 2018

Lo que no se puede comer, se respira. Mesa redonda sobre poesía con Gamoneda y Kozer en el Café Teatro Zorrilla este miércoles 17 de octubre






A mayores de la lectura anunciada del martes de obra poética de Antonio Gamoneda y José Kozer en la Biblioteca de Castilla y León, tendremos una nueva oportunidad el Miércoles 17 de octubre, a las 20.00 en el Café Teatro Zorrilla. Lo que no se puede comer, se respira es el título del conversatorio que moderado por Jorge Tamargo, y organizado por Manuel Iglesias, Librería A pie de página y Asociación Artilunios nos reunirá en lo que esperamos sea una agradable y jugosa charla.




jueves, 11 de octubre de 2018

Antonio Gamoneda y José Kozer, lectura de poemas en la Biblioteca de Castilla y León





El próximo martes 16 de Octubre, a las 19,30, tendrá lugar el recital de poemas Distinto y junto a cargo de los poetas Antonio Gamoneda y José Kozer en el Auditorio de la Biblioteca de Castilla y León, Plaza de la Trinidad, 2. Presentados por Jorge Tamargo.

Esta actividad está organizada por la Fundación Jorge Guillén y la Asociación Artilunios.









lunes, 8 de octubre de 2018

La modernidad elusiva, libro de Iván Iglesias. Café Teatro Zorrilla





MIÉRCOLES, 10 de OCTUBRE 2018 20.30 h. Entrada gratuita.

Presentación del libro La modernidad elusiva: Jazz, baile y política en el Guerra Civil española y el franquismo de IVÁN IGLESIAS.

 Intervienen: MIGUEL ÁNGEL PÉREZ MARIO BENSO





La modernidad elusiva supone todo un hito de referencia dentro de las investigaciones de campo sobre la fascinante historia del jazz en nuestro país: una música que nos llegó de más allá del océano y fue capaz de abrirse paso en condiciones poco menos que hostiles. Iván Iglesias ha realizado un profundo, metódico y extraordinario trabajo de rastreo documental que arroja luz sobre períodos amplios y poco documentados de los avatares en la música negra en España y, de paso, traza también un perfil de una sociedad y un tiempo complejos y difíciles. Este libro es una historia cultural de aquel período desde la inexplorada perspectiva de la música popular urbana, nexo de sonido y cuerpo cuya erosión frustró el anclaje del régimen en el pasado. Sus análisis de los vínculos entre música y política traspasan las fronteras españolas para ofrecer también nuevos enfoques desde los que entender lo discos de Miles Davis y John Coltrane sobre España o los primeros experimentos del jazz-flamenco.

Iván Iglesias es licenciado en Historia por la Universidade de Santiago de Compostela, licenciado en Historia y Ciencias de la Música y doctor europeo en Musicología por la Universidad de Valladolid. Saxofonista de jazz, desde 2007 es profesor de música popular urbana en la Universidad de Valladolid. Ha sido investigador y profesor visitante en la City University de Nueva York., Freie Universität de Berlin, Cardiff University, Universita de Roma-La Sapienzia y Universidad de La Habana. Entre 2008 y 2014 fue miembro de la Junta Directiva de la SIBE (Sociedad de Etnomusicología). Sus investigaciones se han centrado en la historia y la historiografía del jazz y del rock, la música popular urbana en España y la dimensión sonora de la diplomacia cultural durante la Guerra Fría. 


lunes, 1 de octubre de 2018

Una lengua que él hablaba, de Tomás Salvador, en la Fundación Segundo y Santiago Montes








Tomás Salvador González (Zamora, 1952) es autor de una variada y extensa obra poética que empieza en los primeros años 70 y todavía está en marcha. ‘Una lengua que él hablaba’ reúne todos sus libros de poemas de palabras, inéditos y publicados. La mirada a un exterior inmediato, en busca de elementos mínimos, pero suficientes, que sean portadores de alguna señal, es quizá una de las características fundamentales de la obra de Tomás Salvador González. Pero esa mirada no es neutra, además de sus capacidades escrutadoras, de disección, iluminadoras, de encuentro con la maravilla de lo cotidiano, lleva en sí una ternura que transforma lo visto en un canto agradecido a los sentidos. La armonía de tintes casi míticos de la escritura de Tomás Salvador González está habitada de tensiones que articulan lo material en una suerte de paisaje metafísico que le otorga un misterioso e inquietante halo. 




Entre quienes han leído y estudiado su obra, el concepto de “verdad” aparece una y otra vez. Es una obsesión callada para el autor, que ha de entenderse no como la búsqueda de una verdad con mayúscula, sino como fidelidad a la verdad más modesta de las cosas y los seres que pueblan los poemas. En este muestrario de epifanías de esta vida corriente llama la atención cómo el presente que ha propiciado el poema encuentra su raíz en un episodio, en una imagen del pasado. La poesía de T.S.G. aparece así como ayudamemoria que reúne la vida, los escenarios y los tiempos. 

Es también autor de la novela El territorio del mastín (Premio Narrativa Breve de la Editorial Juventud, Barcelona, 1995; reeditado en 2016 por la editorial Malasangre, Oviedo). Fue miembro fundador de la revista El signo del gorrión, a cuyo consejo de redacción perteneció durante sus diez años de vida. Como poeta visual ha participado en diversas carpetas y exposiciones.