domingo, 16 de diciembre de 2018

Exposición de Fernando Garcés en la Fundación Segundo y Santiago Montes




El sábado 22 de diciembre, a las 12 horas, se inaugurará la Exposición de obra cerámica de Fernando Garcés en la Fundación Segundo y Santiago Montes.



   
  Garcés    hunde  sus  raíces  en  la  mejor  tradición  de  la   cerámica  española,  especialmente  la  de  reflejo  metálico  y  las   formas  novedosas,  que  desarrollaron  los  alfareros  moriscos   con  una  maestría  inigualable,  y  que  terminó  a  principios  del   siglo  XVII,  cuando,  bajo  el  reinado  de  Felipe  III,  fueron   expulsados  de  España.        

   Pero  Garcés  va  más  allá  de  la  tradición.  El  oro  aplicado  en  el   interior  de  las  piezas,  con  apariencia  industrial,  aunque  en  la   mayoría  de  los  casos  están  realizadas  en  el  torno,  se  percibe   como  el  fulgor  de  la  lava  saliendo  de  un  volcán  o  el  resplandor   de  un  relámpago  en  el  cielo.        

  El  resultado  son  obras  de  un  clasicismo  renovado,  de   concepción  modular  en  algunos  casos,  que  entroncan,   asimismo,  con  la  cerámica  inglesa  del  siglo  XIX  o  la  porcelana   china,  tanto  del  pasado  como,  sobre  todo,  del  presente.        

  Hablar  de  Fernando  Garcés  es  hablar  de  cerámica  en   mayúsculas.     

Ignacio  Guerra  



Más sobre Fernando Garcés:

Formado en la escuela Oficial de Cerámica de Madrid, hoy Escuela de Arte Francisco Alcántara, se ha preocupado por conocer y profundizar en las técnicas y producciones cerámicas, tradicionales y contemporáneas como punto de partida de su trabajo. 

Profesor de cerámica desde 1991 en la Escuela de Arte de Talavera de la Reina, compatibiliza la docencia con su trabajo en el estudio. 

Su obra cerámica, claramente contemporánea, es fruto del trabajo en el torno de alfarero como herramienta principal, del uso de las diferentes pastas cerámicas para dar forma a su obra, y de su continua formación, colaborando con artistas y ceramistas de diferentes países. 

Lo mas significativo de la obra de Fernando Garcés es su trabajo en porcelana, blanca y de limpios perfiles. 

Las series y conjuntos de piezas realizadas en gres o refractario, aparentemente menos delicadas, pero con lo mismos elementos de identidad, despiertan el interés del hombre del siglo XXI.



miércoles, 12 de diciembre de 2018

Jacob Iglesias presenta el viernes su libro de aforismos Ovejas negras en la Librería A Pie de Página





El próximo viernes 14 de diciembre, a las 20.00, Jacob Iglesias presentará su libro de aforismos Ovejas negras en la Librería a Pie de Página. Edición a cargo de Páramo Editores.


Eduardo Caballero decía en la edición de Palencia de El Norte de Castilla:

"Después de tres libros de poesía discursiva –'Las piedras del río' (2006), 'Horas de lobo' (2012) y 'No todas hieren' (2016)–, el poeta carrionés Jacob Iglesias, nacido en 1980, se ha adentrado en su última publicación, 'Ovejas negras', en el aforismo, un género que se está potenciando en los últimos años y encuentra un hueco en la literatura actual. 'Ovejas negras' (editorial Páramo), que se presenta este miércoles, 14 de noviembre, en la librería Ateneo, a las 19:00 horas, está integrado por 300 aforismos de una, dos y tres lineas. El salto de la poesía discursiva al aforismo ha sido gradual. «En realidad no ha habido un salto como tal. Entre la poesía y el aforismo sí que hay cierto parecido en la concisión, en el esfuerzo de concentrar en pocas palabras un mensaje. Los aforismos son como versos desgajados de un poema», explica el autor. 

Los temas de los que habla Iglesias en el libro son variados. «Otra de las ventajas que ofrece el aforismo es su versatilidad, que permite tratar muchos temas. No predomina uno sobre otro. Hay de todo, es muy variopinto», agrega. «Muchos aforismo parten de la observación cotidiana, del día a día, del contacto con la realidad», reseña.
El origen de la escritura de aforismos surge con un cuaderno de notas que viene escribiendo desde hace años, aunque desde hace dos está más centrado específicamente solo en estos textos. Además de la conexión con la poesía, el aforismo tiene relación con el microrrelato. «Incluso algunos tienen esa forma narrativa», puntualiza.

Jacob Iglesias, que es funcionario en la Consejería de Educación de la Junta de Castilla y León, destaca que el aforismo tiene un mensaje «rotundo y lapidario, pero lo que refleja muchas veces es una duda, más que una certeza». «Es una paradoja», sentencia.

Uno de los recursos que emplea el poeta es el juego de palabras, como en «El hambre es un lobo para el hombre». «Se da una vuelta a las palabras para crear a través de paradojas un mensaje sorprendente que a lo mejor nos pasa inadvertido. También juego con frases hechas para darles otro significado», señala Jacob Iglesias en referencia al aforismo citado.

También emplea en estos pequeños textos muchas figuras literarias, además del mensaje, especialmente en los que más se aproximan a la poesía, como la metáfora o las comparaciones. El autor carrionés expresa en algunos aforismos las contradicciones del lenguaje, como el que dice «Oxímoron: sabiduría popular». «Hablamos de sabiduría y a veces esa sabiduría no es sabia», explica.

Los aforismos son fruto en ocasiones de la «intuición» y en otras «se busca y se trabaja a partir de un tema o un asunto que me preocupa, y escribo variaciones hasta que doy con un resultado satisfactorio».

Otro aforismo: «Pocos libros tan agotadores como un mal libro de aforismos». «Es curioso. Un libro de aforismos en principio tiene una lectura ligera y en ocasiones tiene mucho de humor y de ironía, pero paradójicamente cuando uno lee un mal libro de aforismos quizás puede llegar a aburrirse incluso más que ante una mala novela de 500 páginas», señala.

Jacob Iglesias recuerda que en los últimos años se ha visto «cierto auge» en este género, con colecciones dedicadas expresamente al aforismo, incluso editoriales y premios. «Es un género minoritario, pero que tiene cierto auge, tanto en la publicación como en la difusión», apostilla. La experiencia del escritor carrionés ha sido tan satisfactoria que no descarta, a partir de ahora, seguir escribiendo aforismos «sin abandonar nunca lo que considero que es mi principal dedicación y a lo que más pasión pongo que es la poesía», concluye".




martes, 11 de diciembre de 2018

Mar o Río, con Marory Álvarez y Fernando Ercilla en el Café Teatro Zorrilla




JUEVES, 13 de DICIEMBRE de 2018 21.30. Café Teatro Zorrilla. Entrada gratuita. Aforo limitado. 

MAR o RÍO 

En vivo, con MARORY ÁLVAREZ, voz, y FERNANDO ERCILLA, piano.

El dúo Mar o Río nació el pasado mes de agosto como un proyecto ilusionante fruto del entusiasmo conjunto por la bossa nova, el jazz y el blues de Marory Álvarez y Fernando Ercilla. Su repertorio se basa fundamentalmente en clásicos de los tres mencionados géneros, interpretados con un estilo muy personal.



lunes, 10 de diciembre de 2018

La Revisión del Plan General de Valladolid más allá de la integración ferroviaria






MARTES, 11 de DICIEMBRE de 2018.  20.15. CAFE TEATRO ZORRILLA. Plaza Mayor, 9 VALLADOLID. Entrada gratuita

VIII CICLO DE CONFERENCIAS ASOCIACIÓN CULTURAL CIUDAD SOSTENIBLE

Organiza: Asociación Cultural Ciudad Sostenible (ACCS) 


La Revisión del Plan General de Valladolid más allá de la integración ferroviaria.




Esta sesión especial, que no pudo efectuarse en su momento por el gran número de actos públicos sobre la Revisión del Plan-26- que coparon las agendas de algunos de nuestros protagonistas de hoy, responde al compromiso que entonces quedo pendiente. El objetivo, además, no es repetir aquí el formato de aquellos actos, sino intentar ir más allá, conocer más y mejor como ha sido el proceso, su dificultad, las líneas maestras, y los objetivos para la ciudad, y todo desde un punto de vista técnico, profesional y por quien mejor puede contárnoslo, sus autores, que además serán los encargados de su aplicación.

Intervienen: José María Hernanz , Santiago José de la Vega, Jesús Mario Rodríguez e Irene Serrano, técnicos del Ayuntamiento de Valladolid 

Presenta y modera, Susana Ordóñez, presidenta ACCS



domingo, 9 de diciembre de 2018

José Antonio Abella presenta Trampas de niebla en la Fundación Segundo y Santiago Montes





El próximo viernes 14, a las 20.00, presentación de Trampas de niebla de José Antonio Abella, con Angélica Tanarro, en la Fundación Segundo y Santiago Montes. El libro ha sido editado por la editorial cántabra Valnera.






Ha escrito Guillermo Balbona en El Diario Montañés:

"Hay muchas redes al margen de internet y la globalización. Metáforas o símbolos culturales, hilos, redes por ejemplo de niebla, que tejen «la intrahistoria de un territorio mítico e imaginario» donde, como en un espejo roto, se refleja una España en la que «el infierno suele estar en nosotros mismos». Trece relatos articulados entre sí configuran Trampas de niebla, el nuevo libro de José Antonio Abella, título que hace referencia a las redes invisibles para la captura de pequeños pájaros –ya prohibidas– y a las trampas igualmente invisibles que la vida tiende a sus protagonistas. La obra ha sido publicada por Valnera, la editorial cántabra de Jesús Herrán, que ya publicó El hombre pez de este mismo autor, novela que acaba de ser reeditada. 

Una atmósfera de bruma y aislamiento rodea las Tierras Altas de Eliambroz, comarca remota donde la brutalidad, el caciquismo, la ignorancia y la envidia son el pan de cada día. «Los frutos de la Ilustración y de la cultura llegan con dificultad a esas tierras apartadas del mundo, pero no así las heridas del tiempo reflejado en estas páginas: el negocio de la esclavitud, la guerra de la Independencia, las luchas carlistas, la contienda fratricida de 1936, la difícil recuperación de la memoria histórica». 

José Antonio Abella (Burgos, 1956) traza una historia en la que subyace una pregunta: si esta nueva publicación de Valnera Literaria «es una novela o un libro de relatos». En expresión de Tomás Sánchez Santiago, «podríamos decir que nos encontramos ante una novela-de-relatos, pues cada uno de los trece actúa a modo de capítulo, independientes entre sí en cuanto a relatos que permiten una lectura autónoma, pero articulados entre ellos como parte de una historia que se prolonga, amplía su sentido y los da cuerpo de novela». 

Pero al margen de debates sobre su envase, formato, tiempos y espacios narrativos, qué es Trampas de niebla: «Una alegoría de una España pasada pero que no debemos olvidar: Por un lado, como dijo Santayana, quienes olvidan su historia están condenados a repetirla. Por otro, volver la vista atrás y comprobar de dónde hemos partido nos debería reconciliar con el lugar donde ahora estamos». El título de Trampas de niebla, a su vez epígrafe del relato que cierra el libro, hace referencia a las redes invisibles para la captura de pequeños pájaros (por fortuna ya prohibidas como herramientas de caza) y a las trampas igualmente invisibles que la vida tiende a sus protagonistas. 

Abella ha compaginado su trabajo como médico rural con la literatura y la escultura, aunque en la actualidad se dedica por completo a la creación literaria. En 1992 fue publicada su primera novela, Yuda, reeditada en 2006 y en 2014, así como un breve ensayo: La realidad posible (hacia un compromiso del arte). En 2013 vio la luz La sonrisa robada, novela por la que fue galardonado en 2014 con el Premio de la Crítica de Castilla y León. 

El protagonista principal de Trampas de niebla es un territorio remoto y aislado, envuelto en brumas persistentes: esas Tierras Altas de Eliambroz, que no se hallan en los mapas pero a las que, de modo impreciso, cabe imaginar entre la cornisa cantábrica y la meseta castellana. Así al menos podría deducirse por referencias a lugares reales y supuestamente limítrofes que sí se pueden señalar en el mapa: Reinosa, Torrelavega, Barruelo de Santullán, Palencia, Burgos, Bilbao... Un territorio literario en cualquier caso, trasunto de un mundo en el cual –como se dice en la contraportada del libro– «la brutalidad, el caciquismo, la ignorancia y la envidia son el pan de cada día». Una crónica, «terrible y descarnada en algunos relatos, más amable en otros, sobrecogedora siempre». Como subraya el editor, Jesús Herrán, sus páginas son fragmentos de un espejo roto donde se refleja una España en la que «el infierno suele estar en nosotros mismos». 

Sobre la etiqueta de novela histórica, «no son históricos sus personajes principales ni el escenario de sus historias, pero su autor ha procurado ser extremadamente fiel a la atmósfera del tiempo en que transcurren, y rigurosamente históricos son algunos de los personajes secundarios y circunstancias de partida», caso de la ejecución de El Empecinado; José María Mathé, que planeaba un ramal a Santander de la línea de telegrafía óptica que iba de Madrid a Irún, cuyas torres aún son visibles en muchos altozanos de la Meseta".